人民是脊柱 艺术是大梁——读马西京先生的画及谈画

    马西京先生的作品画中有诗：高山巍峨，点透灵气；山中屋宇，云雾缭绕；林木笼葱，松涛竞起；开创了泼墨泼彩国画立体画法的新天地。

    西京先生作画，先大处落笔，造势奇伟，而后以写意、线皴、面皴布图，最后用点皴收笔。远中近、高中低跃然纸上，将造化同主观的意识流动融为一体，洋溢着大自然之生机。

目瞰《雄风》：绿，铺天盖地、穿过云、撒向大地，越过山、唤醒荒漠，于是出现了绿洲、绿野、绿地……，居然将太阳也映成了女儿绿。黑马凌空飞跃，雄风骤起。这里的写意、写出了洒脱飘逸，这里的点皴，点出了神韵灵气。

    西京先生的画，注重体现时代精神，反映时代风貌。他说，人是时代的人，作的画要让人能看出是哪个时代的。《春的使者》随着笔墨飞动，展开了博大雄放、神采飞扬的画图：黑色的沃土，一层层、一叠叠堆积着，积淀成丰厚翔实的中华民族文化。右上端的光带席卷着一方热士。中华昔日的辉煌已成为历史的典籍。扬扬洒洒的浓墨夹带着缕缕霞光在映照着沉睡的东方雄狮。一阵阵春风在吹抚、在激荡，在整个大地迂回，盘旋。她唤醒了、吹绿了原野。枝条舒展了，花开了，春的使者降临了。

    欧美某些艺术家把绘画三大原理视为西画的专利，将立体感看作中国画不可逾越的界碑。西京先生娴熟地运用了国画勾、破、皴、擦、点、染的技法，在立体视觉上达到了使西画家感到其有过之而无不及。

西京先生的点皴功力深厚，有的画竟然点出了百万点，点出了意、风、力的运筹格局，使得其中神理妙趣，大气使然。

    《山梁》以绿色的屏障在画面左端突兀而起，闯入人们的视野。右边用稀疏的线皴与交错的点皴在缓冲中磨合。松树的虬枝以浓墨托出，根重重地扎在右下端的山崖上。画面上部横贯的山脉象脊柱，似大梁，以起伏的面皴浮现眼前。那缥缈的远山几经弯弯而静静地向更远处伸展。

    西京先生说，人民是脊柱，艺术是大梁，人民需要艺术家，艺术家离不开人民。一位艺术家要想有所造就，要投入人民的怀抱、大自然的怀抱。

    进入《怀抱》：远方淡黄处抹出点点翠绿，那是旷野，高地。在层层密林的罅隙中，斑驳陆离的枝枝叉叉纵横摇曳，抚摸着隐约可见的屋舍。那鹅黄的、油绿的、墨绿的叶子在飘逸、在跳跃、在招手，在呼唤着每一位来客。车停在路旁。大自然已坦露出博大的胸怀，在等待、在迎接。

    谈到画风，西京先生过去作画以奇制胜，现在但求平淡无奇。提到这个问题，他说，作画可借鉴、但不能一味地模仿他人，不能一直把别人那座山上的石头搬到这座山上来。人和人之间的区别不仅仅在像貌上，更重要的是个性。作画也一样，要有个人特色，特色囊括了奇。当你坐在飞机上向外观望时，你会发现飞机仿佛停在空中，参照物太大了，也就平淡无奇了，这也是境界高的缘故。平淡无奇，正是妙趣横生。

    人这一生其实自已在给自已做接力赛跑，当你跑完了这一段历程，你的左手把接力棒交给你的右手，起点不同了，视角不同了，又向前冲刺了。

    展开《林韵》：嫩芽在枝头透出，泛起的红润宛如羞涩少女的脸。枝条有的紧紧相扣，有的比翼双飞，有的在撑杆跳跃，把新的目标寻找。淡淡的、黑重的叶片，醇香四溢，韵味涌出，恰如涓涓细流。

西京先生的作品之所以是读的，不是用评能表述的， 是因为读会读出些味道，而评倒觉得自已有点居高临下，相形见绌了。