熊猫点中俺的死穴

熊猫点中俺的死穴
                              ――申奥纪念日想起我们的动画
很久未看电影了，印象中最近一次买票看电影是“黄金甲”，感觉，……。
听说《功夫熊猫》热影，正好又是暑期，便和家人买票观看，笑过之后有些不甘：“美版熊猫点了中国动画的死穴”。
   “功夫”、“熊猫”这两个最具中国元素的文化形象，却被美国借用，而且中国票房已经过亿，可见中国观众对其的接纳程度。
   《功夫熊猫》为什么好？
   影片寓意简单，画面优美，中国元素贯穿始终：对联、鞭炮、面条、包子。让国人在熟悉的角色、熟悉的场景、熟悉的对白中真正放松，这就是“肥过史瑞克、懒过加菲猫、可爱超七仔”的熊猫阿宝带给我们的快乐。
    基于我们电影人一贯的“不服输”的“传统美德”，此时必然说“《功夫熊猫》投资１．３亿美元，如果给我这么多钱，一定拍的比他好”，俺不知道这些国内电影人的功力有多高，只知道2006年那部所谓的魔幻大片《魔比斯环》投资1.3亿，结果票房惨败……。
之后，电影人必会祭出爱国的大旗，以“文化侵略”为由抵制放映。
说到文化安全的问题，个人认为是电影人自己把城门打开让人侵略的。国内有一部动画连续剧，无论场景设置、角色塑造、教育功能均无法与《米奇妙妙屋》等优秀动画相比，而就是这个动画却在国内热卖，相继开发出了衍生产品，获得了巨大的成功。说明什么问题？中国动画水平处于底端，行业没有任何门槛！这样的水平能抵挡别人吗？
    中国动画的死穴存在两个方面：
第一、不会讲故事；我们的动画总要有一个宏大的主题，要么爱国、要么励志。看电影为什么？是精神需求，花钱看电影是为了放松，为了暂时的解脱，而我们的影片突出的是说教功能，给影片赋予太多的内涵，承载太多的责任。电影犹如电椅，看后会有遭受酷刑的感觉。
第二、没有创意策划；动画属于文化创意产业，创意的产生根植于对本土文化的深层次理解基础上。
    据资料显示，《功夫熊猫》的制作花了５年的时间，而一部影片前期的立项、策划需要一、两年的时间，也即该片的运作时间始于2001年，正好是北京申奥成功的时刻（2001年7月13日），果真如此的话，《功夫熊猫》本身就是一次成功的策划：中国元素加中国奥运，就是最大的卖点，不得不佩服他们对市场的敏感。
既然知道死穴了，我们就要行动。国家制定《“十一五“文化发展纲要》，强调发展文化创意产业，各地也积极响应，不管是否具备条件，一窝风设立动漫基地，现在有20多个城市争抢”动漫之都“的头衔。希望这些动漫基地不要再次沦为房地产开发项目。
投资人在投拍一部动画之前，需要对市场进行严格的调查，看孩子们喜欢看什么，需要看什么，衍生产品以什么样的方式能卖的更好，动画的延续性如何开发等，以企业的心态对待电影。
 而制作人员要沉下去，对中国文化深入了解予以挖掘，知道文化底蕴在哪，不要动不动就是京剧、就是陶瓷，好像除此之外就没有能代表中国文化更好的东西了，对影片的要求是“要票房不要奖状”，以市场为唯一标准。借用成都网友的一番话：“《功夫熊猫》惟一的缺点，是它足以让很多中国电影人感到羞愧。这部电影所有的东西都是中国的，可为什么是外国人拍出来的？中国电影人得加油了！”
政府部门对于文化创意产业需要有前瞻的眼光及足够的耐心，文化创意产业不可能一蹴而就，要逐步培育；政府的作用是引进人才、提供政策及宽松的环境，而不是管理，创意产业的核心是创意，体现的是个人智慧，政府一管就死。
今天在网上看到某“行为”艺术家以爱国主义的名义公开叫板《功夫熊猫》，甚至扬言要起诉派拉蒙公司，俺不知道最终的结果会怎样，但只知道这种叫板导致越来越多的观众走进影院观看此片，制片方梦工厂在大洋彼岸正在悄悄笑纳中国的票房――钱，已经数到手软！纵观整个事件，突然想到：这样的名人身份、这样的影片、这样的公开叫板，整个事件演变进程的环环相扣，该不会又是一次完美策划吧！果真如此的话，兄弟由衷的对老外说一句“I  真的  服了  YOU ！”